BRAND IP · SCRIPT · AI PRODUCTION
把「AI 生活助手」变成看得懂的品牌故事
围绕柒牌男装 AIGC 挑战赛命题，使用官方「柒先生家族」IP，把日程管理、穿搭推荐、旅行陪伴与情感连接转化为可观看的动画情节。项目包含《柒先生的奇妙之旅》与《链接真心》两轮作品，覆盖剧情设计、场景生成、角色一致性与剪辑合成。
让抽象的 AI 功能进入具体生活：观众先看到人物遇到的问题，再通过角色行动了解助手的功能。
剧情与场景设计、角色一致性方案、AI 影像生成及剪辑合成；将品牌角色、故事节点和多镜头素材组织成完整短片。
完成两轮参赛短片与配套脚本、分镜和视觉素材。比赛获奖记录见上方；本页同时补充创意复盘与视觉开发。
两轮赛程 Two Rounds
同一个比赛的两轮作品：初赛《链接真心》用城市、家庭、旅行等多场景品牌内容，解决人物与产品在 AI 视频里的一致性；复赛《柒先生的奇妙之旅》在此基础上塑造拟人化品牌角色「柒先生」，讲一个完整的跨时空故事。
《链接真心》
城市、家庭、旅行等多场景品牌内容，用 3D 资产锁定人物与产品的一致性。初赛入围，晋级复赛。
《柒先生的奇妙之旅》
拟人化品牌角色「柒先生」带主角完成一场跨时空旅行，传达“旅行与效率不再冲突”。复赛获人气一等奖。
剧情设计、场景生成、角色一致性方案、剪辑合成（2025.06—2025.08）。
ROUND 01 · 初赛《链接真心》
链接真心 First Round
初赛把品牌叙事放进多个生活场景：城市通勤、家庭团聚、旅行出游，每个场景里都要出现同一位主角和同一件柒牌产品。
AI 视频在多镜头切换时，人物和产品会出现闪烁、变形，前后镜头对不上。
引入腾讯混元 3D，先为人物与产品建立多视角资产，作为各镜头的人物与产品参照，替代部分传统实拍，再生成城市、家庭、旅行等场景。
完成初赛短片《链接真心》，入围并晋级复赛。
以下主视觉、场景关键帧及多视角概念设定为 2026 年依据官方角色素材补充制作，用于完善原项目的视觉开发；原始成片抽帧与比赛流程另有展示。
ROUND 02 · 复赛《柒先生的奇妙之旅》
柒先生的奇妙之旅 Second Round
页面顶部的视频是复赛成片。
剧情概要 Story
清晨的工作、堆积的待办事项、工作与学习的压力——柒先生以为自己要陷入一天的混乱。 直到他点开桌上的 AI 助手，来自柒牌宇宙的拟人化角色「柒安安」瞬间现身，带来一场意想不到的“AI魔术” 。
创意亮点 Highlights
跨时空场景
从古罗马街道到不同城市地标，通过 AI 生成场景完成跨时空旅行的镜头切换。
效率与美学
旅途中，AI 记录行程、整理笔记、管理工作，呼应“旅行与效率不再冲突”的比赛创意。
AI 生成流程 Production Pipeline
利用 Midjourney 生成风格化分镜，结合 Runway 生成动态影像，最后在 After Effects 中进行合成。通过训练 LoRA 保证了角色「柒安安」在不同场景下的形象一致性。
Midjourney 场景生成
Runway 动态演绎
AE 合成与调色
角色与关键帧 Character & Keyframes
角色「柒安安」的设定与分镜，以及成片中的几个关键画面。
CAMPAIGN POSTERS · 2026
七个角色，三种传播场景
以品牌提供的七位官方家族角色为基础，补充家族介绍、城市生活与节日团聚三组概念海报。统一角色识别，分别调整群像站位、环境、光线和文案层级，让同一 IP 体系适应不同传播任务。
2026 概念海报 / 品牌角色的场景与传播延展。
CREATIVE STRATEGY
从功能清单，到人物的行动
品牌 IP 短片需要同时解决两件事：让观众认出角色，让观众理解服务。案例复盘以「人物遇到什么问题—助手介入后发生什么变化—变化如何被看见」拆解两种叙事路径。
《奇妙之旅》把忙乱、穿搭与旅行放进连续场景。任务堆积建立需求，服装展示说明应用，旅行体验呈现结果，最后回到日常场景结束故事。
《链接真心》从异地家人的距离感出发，用手机联络、AR 体验与合影承载「连接」。角色的处境与反应，让科技概念获得情感对象。
不同场景沿用官方家族角色。固定轮廓、服装主色与角色关系，使办公室、城市与家庭场景仍然属于同一品牌世界。
用真实成片，说明两种表达路径
以下为本地参赛成片直接抽帧，按镜头顺序展示原片画面。
PRODUCTION THINKING
角色、镜头与合成：让生成素材能够组成一支片
多工具协作的关键是明确每一步输出什么，以及下一步依赖什么。以下为本次整理补充的制作方法拆解，与前文记录的原项目技术流程配合阅读。
将头身比、脸部轮廓、发型与服装配色作为固定项；表情、动作、景别与环境作为变化项。LoRA 与多视角参考应服务于同一组可检查的角色特征。
先明确每镜的主动作、视线和入出画方向，再生成动态。优先检查相邻镜头中的角色比例、持物位置与动作接点，避免单张成立、剪在一起失去连续性。
把必须准确的文字、界面与品牌信息作为后期可控层；场景光效服务于角色行动。3D 资产、多视角参考与生成影像分别承担结构、识别和表现任务。
镜头验收方法
- 叙事：不用旁白，能否读懂这一镜的主要动作？删掉它，故事是否缺失必要信息？
- 角色：跨景别后，脸型、服装主色与关键配件是否保持一致？
- 动态：接触、持物、重心与运动方向是否可信，首尾动作能否连接？
- 品牌：角色或产品是否参与情节，界面与特效是否抢走了主体注意力？
VISUAL DEVELOPMENT · 2026
在原项目上，补充视觉开发与分镜复盘
保留原比赛的命题与叙事，以补制素材进一步说明镜头组织和美术判断。官方角色参考用于固定识别特征；新增分镜图用于解释剧情结构，视觉样张用于探索更集中的主体、光影与材质。
从短片到传播素材的延展思考
完整短片之外，可围绕「问题—交互—结果」提取短版内容：用清楚的需求开场，以一次助手行动承接，最后呈现生活变化。角色主视觉、功能场景图与情绪合影也可组成同一套传播素材。短版、角色主视觉与场景图按同一主题组织，便于后续传播使用。